Arte y tecnología: explorando la brecha digital, artes visuales y performáticas.
Desde este año, con la gestión de Valeria Ambrosio, el CCK está desarrollando una nueva programación dedicada al arte y la tecnología, materializada en una serie de intervenciones artísticas, charlas y otras actividades que buscan explorar la transformación de los modos en que se concibe y se produce arte en la era digital. A través de producciones propias, la iniciativa refleja la búsqueda de la experimentación en torno al uso de la inteligencia artificial.
Con el foco puesto en la Sala Inmersiva, y a través de instalaciones interactivas, videoarte, realidad virtual, arte generativo y otras formas de expresión digital, artistas y creadores de diferentes disciplinas presentan obras que cuestionan los límites entre lo físico y lo virtual, lo analógico y lo digital, lo humano y lo tecnológico.
Con el foco puesto en la Sala Inmersiva, y a través de instalaciones interactivas, videoarte, realidad virtual, arte generativo y otras formas de expresión digital, artistas y creadores de diferentes disciplinas presentan obras que cuestionan los límites entre lo físico y lo virtual, lo analógico y lo digital, lo humano y lo tecnológico.
Mediante talleres, charlas y actividades interactivas, se abre la invitación a experimentar y a reflexionar sobre cómo las transformaciones tecnológicas están moldeando nuestra sociedad y nuestra cultura, así como a descubrir, participar y debatir sobre el futuro de la creación artística en la época de la inteligencia artificial.
Aplysia.
Algunas de las experiencias presentadas durante esta primera mitad del año en la Sala Inmersiva fueron "Naturaleza Mediada" (Dúo Hypereikon), "Creencias artificiales" (Jonas Kopp y Tama Moura); "Código de vida" (Pedro Nan), "Synesthesia" (Kren Orgánico y Visual Brewer), y "Aplysia" (María Laura Ruggiero).
Actualmente, en las salas 203 a 206, se puede visitar "Este es mi lugar. Videoarte contemporáneo argentino", una exhibición que recorre diversas manifestaciones e investigaciones de la escena actual del videoarte, en las que se problematizan las nociones de territorio, origen y lugar. Con curaduría de Rodrigo Alonso, Este es mi lugar reúne obras de artistas que indagan los incomparables paisajes de la vasta geografía argentina, con el fin de activar poéticamente aquello que los hace lugares significativos. En los proyectos exhibidos palpitan bellezas y tensiones, actualidades y potencialidades de terrenos cargados de sensibilidad.
Este es mi lugar. Videoarte contemporáneo argentino.
En el principio fue la magia.
Próximas actividades
Del 14 al 23 de junio, se realiza "Pleamar Inmersiva", un ciclo de encuentros sonovisuales pensados en duplas creativas audio/imagen, con curaduría de Luciana Aldegani. En ocho fechas y tres funciones diarias en la Sala Inmersiva, artistas visuales y sonoros compartirán universos audiovisuales desarrollados especialmente para el ciclo. Las diferentes propuestas configuran una cartografía en la que ambient, electrónica y vanguardia tecnológica se conjugan, en procura de paisajes y experiencias aptas para todo público.
(Imagen: @b1ll1on.vr).
También en junio, se llevará a cabo una experiencia onírica creada especialmente para la Sala Inmersiva, con arte de Marcela Rapallo y música de Pablo La Porta.
En julio, durante las vacaciones de invierno, se presentará una experiencia inmersiva inspirada en El Principito, con imágenes y música que transportarán al público al universo poético y lúdico creado por Antoine de Saint-Exupéry. El proyecto, generado in house a partir de una idea propuesta por la directora del Centro Cultural, Valeria Ambrosio, es una iniciativa liderada por Lila Pesce y Azul Carrasco, que incorpora además al equipo de Audiovisuales, encargado de producir los contenidos multimedia.
Por otra parte, en el séptimo piso, abrirá Rituales tecnológicos, un recorrido por diversas instalaciones artísticas que van desde los orígenes hasta las nuevas tecnologías, que incluirá obras y actividades del Club del Cybercirujeo, Synesthesia, Web3 y Mateo Amaral.
Finalmente, el sábado 17 y el domingo 18 de agosto, el Auditorio Nacional será escenario de "Manto Bruma: Sinfonía Electroacústica", un proyecto audiovisual interdisciplinario de Ernesto Romeo y Outro.
(Fuente: CCK)
